La nuova edizione del Corso avanzato di fotografia arriverà nella primavera 2026, guidata dai docenti Alessandro De Bellis e Matteo Montenero.
Un percorso intensivo composto da cinque lezioni, in programma dal 18 marzo al 1° aprile 2026, pensato per chi possiede già le basi della fotografia e vuole portare le proprie competenze a un livello superiore.

Durante il corso si approfondiranno le tecniche di ripresa e ci concentreremo su temi fondamentali come la post-produzione, l’uso del flash nel ritratto e nello still life, fino ad arrivare alla costruzione di una sequenza fotografica efficace e narrativa.

Un’occasione perfetta per affinare il tuo stile, sperimentare e crescere all’interno di un gruppo di appassionati come te.

 

Prerequisiti
Per un ottimale svolgimento del corso è consigliabile che i partecipanti:
– siano sicuri e autonomi nell’uso della fotocamera nella modalità manuale, nell’uso delle ghiere, dei tempi, diaframmi e ISO
– abbiano Adobe Lightroom Classic installato (l’unica alternativa consigliata è Capture One)

 

Costo
Tariffa intera: 250€
Tariffa early bird: 220€ per iscrizioni e pagamenti entro 01/02/2025

 

 

Per informazioni, scrivi a didattica@camera.to o chiama 011/0881150.

New Documentary Practices – FUTURES 2025 è un percorso di educazione alla fotografia e all’immagine contemporanea che si terrà a CAMERA dal 2 al 5 dicembre 2025, rivolto a giovani artisti, curatori e appassionati di fotografia e linguaggi visivi.

Il progetto propone due workshop tenuti dai maestri della fotografia contemporanea internazionale Oliver Frank Chanarin (1971) e Lorenzo Vitturi (1980).

 

Il format New Documentary Practices mira a incrementare le competenze professionali e il network dei partecipanti nell’ambito della fotografia e dell’immagine contemporanea e anche ad allargare la partecipazione attiva delle varie tipologie di pubblici alla cultura contemporanea attraverso un programma strutturato.

I due workshop ruoteranno intorno agli usi innovativi del linguaggio fotografico, orientato all’ideazione di storie e di immaginari inediti che derivano dalla messa in discussione delle modalità tradizionali di approccio al genere documentario e dall’invenzione di altri criteri per interrogare la realtà.

 

I WORKSHOP
Ama il peccatore, odia il peccato di Oliver Frank Chanarin
Ogni partecipante lavorerà a stretto contatto con l’artista per combinare fotografie, parole e codici informatici. Verranno prese in esame le diverse modalità con le quali la produzione e la circolazione delle immagini sono state radicalmente trasformate nell’era digitale, dando vita al riutilizzo e ricombinazione di immagini autoprodotte, trovate e fotografie d’archivio per creare una nuova opera meccanica collettiva che sarà esposta alla fine del workshop.

Tra fotografia e scultura di Lorenzo Vitturi
Insieme a Lorenzo Vitturi gli studenti saranno coinvolti in un processo multidisciplinare che sfida la bidimensionalità della fotografia per abbracciare un’ibridazione di questa con la scultura. Ogni partecipante verrà accompagnato in passeggiate urbane e sarà incoraggiato a sperimentare utilizzando materiali raccolti durante queste esplorazioni. Assemblando questi elementi in forma scultorea, i partecipanti al workshop dovranno poi trasformare forma e senso di questi per integrare il tutto in una propria personale narrazione visiva. I lavori finali rifletteranno tale approccio, combinando risultati visivi con sculture e installazioni effimere.

 

PROGRAMMA
> Martedì 2 dicembre, dalle 18:00
Giangavino Pazzola presenta la ricerca curatoriale su Nuove Strategie Documentarie in conversazione con Marina Caneve

> Mercoledì 3, giovedì 4 dicembre, 10:00-13:00 + 14:00-17:00
Workshop con Oliver Frank Chanarin e Lorenzo Vitturi

> Giovedì 4 dicembre, dalle 18:30
Incontro con Oliver Frank Chanarin, François Hébel, Giangavino Pazzola e Lorenzo Vitturi

> Venerdì 5 dicembre, 10:00-13:00 + 14:00-17:00
Finalizzazione dei workshop e sessioni di restituzione

Per conoscere il programma completo, scarica qui.

 

MODALITÀ D’ISCRIZIONE
> Compilare il Modulo di iscrizione, indicando il workshop a cui si vuole partecipare, e inviarlo a didattica@camera.to
> Effettuare il pagamento secondo le indicazioni contenute nel modulo di iscrizione

 

A CHI SI RIVOLGE
Il programma si rivolge a giovanə autorə appassionatə alla fotografia e all’arte – provenienti non solo da percorsi formativi in Accademie di Belle Arti e Scuole di Fotografia italiane e straniere, ma anche in scuole di formazione in Scienze Sociali, Architettura e Discipline Artistiche – intenzionati ad esplorare le molteplici opportunità dello storytelling, dalle modalità di progettazione di narrazioni fittizie e reali, dall’uso della fotografia combinato con altri media.

 

I posti massimi per ogni workshop sono 25. 
Nel caso giungano candidature in numero superiore alla disponibilità di posti, CAMERA si riserva di valutare l’adeguatezza dei profili e di effettuare, a suo insindacabile giudizio, eventuali selezioni.

 

 

L’attività si inserisce all’interno del programma pensato per FUTURES – la rete internazionale per la promozione della fotografia contemporanea di cui CAMERA è il punto di riferimento in Italia. Questo filone di ricerca permette all’istituzione torinese di compiere una mappatura dei principali protagonisti e protagoniste della fotografia contemporanea emergente in Europa.

Guidati da Alessandro De Bellis e Matteo Montenero, gli studenti dell’edizione invernale del Corso Base di Fotografia avranno l’occasione di immergersi nella teoria e nella pratica della fotografia, con un approccio semplice, guidato e creativo.

Il corso, distribuito in 16 ore, dal 14 al 28 gennaio 2026, è dedicato sia a chi vuole apprendere e avvicinarsi alla fotografia sia a chi vuole mettere ordine alle idee raccolte come autodidatta.

 

Il corso si svolge in presenza a CAMERA (via delle Rosine 18, Torino) e prevede sedici ore di lezione suddivise in cinque incontri, di cui due nel fine settimana, per favorire una immersione nella pratica e nello scambio con la classe e con i docenti.
Ogni lezione svilupperà uno dei temi specifici raccolti nel programma del corso e, di settimana in settimana, i docenti assegneranno brevi esercizi pratici da svolgere in autonomia. Durante le ultime due settimane del corso, ai partecipanti sarà assegnato un piccolo progetto fotografico da sviluppare.

 

Il calendario delle lezioni
– mercoledì 14 gennaio > ore 19.00–21.00
– mercoledì 21 gennaio > ore 19.00–21.00
– sabato 24 gennaio      > ore 10.00–13.00 + 14.00–16.00
– domenica 25 gennaio > ore 10.00–13.00 + 14.00–16.00
– mercoledì 28 gennaio > ore 19.00–21.00

 

Costo
Tariffa intera: 240€
Tariffa early bird: 200€ per iscrizioni e pagamenti entro 14/12/2025

Diritto di recesso
Ai sensi degli artt. 49-59 del D.lgs 6 settembre 2005, n. 206, c.d. “Codice del Consumo”, l’acquirente ha diritto a esercitare il diritto di recesso entro 14 (quattordici) giorni dall’effettuazione del pagamento inviando una e-mail all’indirizzo didattica@camera.to o fondazionecamera@legalmail.it. Il diritto non comporta la necessità di fornire alcuna motivazione né l’onere di sostenere alcun costo, fatta eccezione per le spese amministrative derivanti dalla restituzione della somma versata, quantificate in € 5,00.

 

Per maggiori informazioni, scrivere a didattica@camera.to

Per visitare in autonomia la mostra Lee Miller. Opere 1930-1955, CAMERA mette a disposizione audioguide per adulti e bambini, disponibili in italiano, inglese e francese.

Le audioguide possono essere richieste in biglietteria al costo di 3,00 €.

CAMERA dedica a bambini e famiglie speciali visite guidate in forma di gioco, pensate per catturare l’attenzione dei più piccoli e coinvolgerli attivamente nelle storie narrate in mostra.

 

Gli incontri si svolgono la domenica alle ore 15.30 secondo il seguente calendario:

19 ottobre | Piacere, sono Lee Miller!
Modella, fotografa, giornalista e ottima cuoca. Coraggiosa, simpatica, ribelle, curiosa, bellissima. Chi era questa donna incredibile che sapeva vestirsi con l’abito più elegante, ma anche indossare la stessa uniforme militare per giorni e giorni viaggiando da New York a Parigi, dall’Egitto a Londra? Insieme faremo la conoscenza di Lee Miller, una delle più importanti e straordinarie fotografe mai esistite.

9 novembre | Puzzle di corpi
Una mano qui, due piedi là, una testa in una campana di vetro, una schiena nuda… sembra che qualcuno abbia smontato un corpo, come un manichino o una bambola, e che Lee Miller abbia fotografato tutti i pezzi in tante immagini diverse. Già, perché a Lee i corpi interi interessavano poco, per lei era molto più interessante concentrarsi su una parte alla volta. E allora che dite, andiamo a cercare tutti i pezzi per immaginare un unico strano corpo?

23 novembre | Gli amici di Lee
Non possiamo certo dire che Lee Miller fosse timida: quando da New York arrivò a Parigi, si presentò al più grande fotografo di allora, Man Ray, e pur non avendolo mai visto prima, gli comunicò che sarebbe partita per le vacanze con lui per imparare il mestiere. Lui non osò aprire bocca. Nacque così la prima delle tante amicizie parigine di Lee. Attraverso le sue fotografie conosceremo i suoi più grandi amici e con loro andremo in spiaggia e faremo dei picnic!

14 dicembre | Oggetti surreali
Per essere un fotografo o una fotografa, certo, non si può essere distratti: lo sguardo deve essere sempre attento per non farsi sfuggire nulla di interessante di ciò che, per caso, può capitarci sotto il naso. Lee Miller in questo era bravissima: riusciva sempre a scovare situazioni buffe o strane in luoghi e circostanze inaspettati. Allora, occhi attenti che proviamo a imitare Lee.

11 gennaio | In viaggio con Lee
New York e la Costa Azzurra, Parigi e la Cornovaglia, Londra e l’Egitto, la Palestina e la Romania, i templi greci e le piramidi egizie… Lee Miller non riusciva a stare ferma: doveva scoprire, doveva viaggiare, doveva vedere! E allora, riempite la valigia, caricate la macchina fotografica e preparatevi a salire sulla jeep di Lee; ci sarà molta strada da fare.

25 gennaio | Una foto per inventare, una per mostrare
A cosa servono le fotografie? A volte ci mostrano la verità, altre volte sembra che raccontino storie magiche. Lee Miller era brava a fare entrambe le cose: con alcune immagini creava mondi surreali e fantastici, con altre voleva raccontare a un grande pubblico le cose che succedevano nel mondo, anche quelle più brutte, come la guerra. Proviamo ad imparare a distinguere le storie vere da quelle inventate?

 

 

Età consigliata: dai 6 ai 12 anni.
Il costo è di 5€ a bambino + il biglietto ridotto per l’adulto accompagnatore.
La visita guidata dura un’ora circa ed è dedicata a massimo 15 bambini.

 

Le visite guidate si tengono la domenica pomeriggio alle ore 17.00 e sono condotte da un mediatore culturale.
La durata della visita è di un’ora circa.

 

La visita ha un costo di 5 Euro oltre al biglietto d’ingresso ed è possibile prenotarsi qui.

 

È possibile prenotare visite guidate di gruppo (massimo 20 partecipanti). La prenotazione alla visita di gruppo sarà obbligatoria scrivendo a didattica@camera.to. Una volta concordata la data della visita sarà necessario inviare compilato il modulo di prenotazione (scarica qui il modulo di prenotazione).

Con l’apertura della nuova grande mostra dedicata a Lee Miller, riprendono i percorsi dedicati alle studentesse e agli studenti delle scuole primarie e secondarie, di primo e secondo grado: uno speciale programma educativo per scoprire la mostra Lee Miller e i temi al centro del percorso espositivo, realizzare laboratori e visite tematiche.

I partecipanti, accompagnati dai mediatori di Arteco, conosceranno le opere di Lee Miller ma anche le molte vite di una donna simbolo di anticonformismo e emancipazione, un’artista capace di raccontare in modo unico e personale le vicende del suo tempo.

 

Il programma dettagliato della attività e i costi, è scaricabile QUI.

 

Per prenotare:
– Contattare il Dipartimento Educazione per concordare la data e l’ora dell’attività: didattica@camera.to | tel. 011/0881151
– Compilare e inviare a didattica@camera.to il Modulo di prenotazione scaricabile QUI.

 

La proposta educativa di CAMERA è progettata in collaborazione con Arteco.

I partecipanti di questa edizione di #Photostories sono: David-Leonardo Antal, Federica Caiazzo, Vincent Carruba, Giulia Cavagnero, Beatrice Ciccarelli, Adrian Ionut Ciocan, Cristiano De Gaetano, Fatima Driouch, Riccardo Gregori, Abi Juncos, Sasha Ailen Juncos, Carlotta Longo, Gabrielle Mafuta, Alexandra Negrescu, Maya Panico, Chiara Tartaglia.

 

 

Torna l’open call di CAMERA per selezionare quindici ragazze e ragazzi che potranno partecipare gratuitamente alla sesta edizione di #Photostories. Corso di fotografia e narrazione visiva per adolescenti (14 – 18 anni).

Per partecipare alle selezioni è necessario compilare il form entro il 19 ottobre 2025.

Una giuria, composta da membri di CAMERA e da Giuseppe Papotti, selezionerà le candidature sulla base delle lettere di motivazione pervenute entro la scadenza della Open call.

Saranno selezionat* quindici partecipanti che seguiranno gratuitamente il programma.

L’esito verrà comunicato entro il 24 ottobre via e-mail e pubblicato su questa pagina.

Per ulteriori informazioni sulle modalità di partecipazione e sul programma, potete scrivere a didattica@camera.to  o chiamare il numero 011.0881150.

 

L’open call nasce dalla volontà di Giuseppe Papotti di ribadire, per il terzo anno, il suo sostegno e la collaborazione con CAMERA, per favorire la divulgazione della cultura fotografica e celebrare così il ricordo della moglie Monica Lenzini la quale, per 30 anni, con passione, ha insegnato tecnica fotografica nelle scuole primarie e secondarie di Torino lavorando presso i laboratori comunali di I.T.E.R.

 

 

IL PROGRAMMA

Il programma di #Photostories è condotto dalla fotografa Sophie Anne Herin ed è stato progettato con l’intento di fornire ai partecipanti le conoscenze basilari per imparare a costruire un racconto mediante la fotografia, osservare ciò che li circonda con maggiore consapevolezza, stimolando la loro creatività.

Il percorso intende preparare gli studenti e le studentesse ad una conoscenza del mezzo fotografico utilizzandolo in modalità manuale, studiando le basi della tecnica fotografica, lavorando su una lettura delle immagini più critica e consapevole.

La sesta edizione di #Photostories avrà come filo conduttore la figura di Lee Miller, a cui CAMERA dedica la mostra autunnale (1 ottobre 2025 – 1 febbraio 2026). Da modella a fotografa surrealista, fino a testimone diretta della guerra, Miller ci ricorda che dietro ogni immagine c’è uno sguardo, una scelta e un’esperienza personale. La sua storia inviterà i e le partecipanti a guardare alla fotografia non solo come tecnica ma anche come strumento di espressione e racconto.

Le lezioni si terranno a CAMERA in Via delle Rosine 18, Torino per cinque mercoledì consecutivi, dalle 17.00 alle 18.30 dal 12 novembre al 10 dicembre 2025.

 

Il programma delle lezioni:

12 novembre
Tipi di fotocamere e il loro utilizzo Esposizione: ISO, tempi, diaframmi

19 novembre
Le regole di composizione dell’immagine e lo studio della forma
Esercitazioni pratiche

26 novembre
Comporre con luci ed ombre. Utilizzo di oggetti di uso comune per una serie di scatti
Analisi di una selezione di fotografi

3 dicembre
Differenza nella creazione dell’immagine a colori o in bianco e nero
Esercitazioni pratiche

10 dicembre
La scelta delle immagini per la creazione di una micro-sequenza

Il corso base in partenza a ottobre 2025 è sold out. Nei prossimi giorni saranno pubblicate le date per il prossimo corso!

 

Guidati da Alessandro De Bellis e Matteo Montenero, gli studenti dell’edizione autunnale del Corso Base di Fotografia avranno l’occasione di immergersi nella teoria e nella pratica della fotografia, con un approccio semplice, guidato e creativo.

Il corso, distribuito in 16 ore, dal 29 ottobre al 12 novembre 2025, è dedicato sia a chi vuole apprendere e avvicinarsi alla fotografia sia a chi vuole mettere ordine alle idee raccolte come autodidatta.

 

Il corso si svolge in presenza a CAMERA (via delle Rosine 18, Torino) e prevede sedici ore di lezione suddivise in cinque incontri, di cui due nel fine settimana, per favorire una immersione nella pratica e nello scambio con la classe e con i docenti.
Ogni lezione svilupperà uno dei temi specifici raccolti nel programma del corso e, di settimana in settimana, i docenti assegneranno brevi esercizi pratici da svolgere in autonomia. Durante le ultime due settimane del corso, ai partecipanti sarà assegnato un piccolo progetto fotografico da sviluppare.

 

Il calendario delle lezioni
– mercoledì 29 ottobre > ore 19.00–21.00
– mercoledì 5 novembre > ore 19.00–21.00
– sabato 8 novembre > ore 10.00–13.00 + 14.00–16.00
– domenica 9 novembre > ore 10.00–13.00 + 14.00–16.00
– mercoledì 12 novembre > ore 19.00–21.00

 

Costo
Tariffa intera: 240€
Tariffa early bird: 200€ per iscrizioni e pagamenti entro 31/08/2025

Diritto di recesso
Ai sensi degli artt. 49-59 del D.lgs 6 settembre 2005, n. 206, c.d. “Codice del Consumo”, l’acquirente ha diritto a esercitare il diritto di recesso entro 14 (quattordici) giorni dall’effettuazione del pagamento inviando una e-mail all’indirizzo didattica@camera.to o fondazionecamera@legalmail.it. Il diritto non comporta la necessità di fornire alcuna motivazione né l’onere di sostenere alcun costo, fatta eccezione per le spese amministrative derivanti dalla restituzione della somma versata, quantificate in € 5,00.

 

Per maggiori informazioni, scrivere a didattica@camera.to

 

Per visitare in autonomia la mostra Alfred Eisenstaedt, CAMERA mette a disposizione audioguide per adulti e bambini, disponibili in italiano, inglese e francese.

Le audioguide possono essere richieste in biglietteria al costo di 3,00 €.